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故事源起：

首先我必須誠實的說，這不是一個讓人開心的設計，其原因還是"人"為第一要素，舉例屋主堂弟在工程作業中來參觀，在二度漆剛上好沒多久，一屁股就往電視櫃上坐，弄壞了漆面，也因為包包關係刮壞木皮，屋主一句話：「因為你們沒事先告知！」，秉著"服務精神！"我們硬是把這口氣吞了下去，自行承受的再重新修復一遍！OK!抱怨說完了，作品還是有可取的地方，我們再一一介紹下去！

這是一個十分基礎性的住宅格局，也走簡單的風格，我特別喜歡挑高的電視櫃，所以總會把電視櫃懸空，因為電視櫃只要一落地，其造型就變的十分呆板，除非有更靈活的設計方式，不然大部份都如此，此空間有一個我非常不願意的設計，但屋主堅持而必須"服從"的地方，就是間接照明，第二層天花板真的不宜與第一層離的過近，否則就造成光源散不出來，而成了光圈效果，基本上裝了多少燈都無法改變，因為光源就一直被阻隔在間照內，根本無法均散出來。

其實木皮的染色是以不同明度做層次變化，遠看似同一色系，近看則有不同的層次，而為什麼我稱這是基礎隔局，因為往往電視後方的房間屋主總喜歡拿來當客房或書房，在當時我為他們挑選的沙發及茶几是我比較滿意的家具配置選擇。

近看電視背板的顏色較深，上方的收納櫃顏色較淺，看起來就不會太單調，我常稱這就是在"無變化中找變化"，然白色茶几也是故意把層次跳出來，讓空間活潑一些。

George Nelson美國(1908-1986) 這個椅子非常經典，是George Nelson大師1950年代的作品，發想點非常簡單，白話一點，大概就是他剝椰子殼想出來的椅子， 給了一個非常趣味的名字叫《Coconut chair》。

他的豐功偉業及舉世非凡的作品，網路上就可以查的到， 一個好的設計師值得我們去學習的是，他們往往是從生活最單純去去著手作設計， 一個好的作品，不會強調自己有多棒，但仍能讓我們設計師仍願意挑選大師作品50年不變， 再在證明，好的作品經的起年代的考驗，讓我們現在只去追求，客戶要什麼，現在流行什麼設計師，必須好好去自省一翻了。 
 

一個好的作品，絕對不會只有一個角度好看，考慮的是多角性，每一個角度都是設計味，椅墊由泡沫橡膠和無縫真皮製成，椅身則由塑鑄模，加上底部有滑行設計的鍍鉻的鋼製三角架， 符合人體工學要求，也符合人性要求。 

「我想說的幾句話」

第一要說明的是，如果您來這個空間閱讀，我希望讀者能看到設計的觀點與生命紀紀錄的點滴，我不希望在這它變成一個完全的商業模式行為，所以我不想告訴來我這的讀者，我們公司有多厲害、多用心或多麼的服務至上，很抱歉！不是我的一本初衷，要在這找尋"專以室內設計為題"的讀者可能會失望，因為設計的含量包含相當多的其他成份與養份！

如果要來找尋設計或裝修工程的方式，這個園地可能也不是，很多人建議我，或許把裝修設計過程點點滴滴紀錄下來是更好的方式，我有一個固執的理由，很怕破壞頁面的美感，我希望所有感覺都能帶有層次，並且真正的說設計、講設計，甚至有許多新的技巧與方式，給予設計更多的生命力，身為設計人，我堅持所有的內容都必須是原創，並把在設計過程中以文字形態一一訴說。

我希望用寫故事的方式，輕鬆的筆調，把多元的設計融合在裡面，過去很多人說我在述說設計的觀點有時過於深奧，這可能是我必須改進的地方，也是在無名九年後，為何我要把文章作品一一重新編撰的主因。

第二要說明的是，讀者會發現到很多是舊作品，就如我說明的，我希望紀錄設計像是記錄生命，我從最初的天空元素開始寫起一一寫到現在，甚慢慢未來有新的成品我都會一一注入，但有些事不得不考量，還是有很多人希望可以看到過程中的照片及問題等等，這個我當然早有準備，特地為其內容成立不同的Blog，讀者可以前往這裡閱讀：http://www.skyet.tw/page/4，這裡有與設計裝修常會遇到的問題與我們遭遇裝修時習習相關的課題，無論是法令或者是爭議，都可以在裡面看的見。

第三要說明的是，我想讓這個空間保留一點純粹，充滿美化的設計美感，把最好的一面來做呈現，然很多年份還沒到的作品，就請網友們耐心等待，我會一一的做詳解，而目前可以在相簿裡看到最新的設計，那些都是天空元素多年努力經營的成果，無論如何，我們就再往下看下去吧！

更多內容請參訪天空元素視覺空間設計官網

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故事源起：

我常說買對了好房，設計就成功了一半，因為光源永遠是最好的設計師，只要設計者能為屋主掌握住光源的重點，通常設計都利用完善且讓人自在，相這空間雖小，但光線充足，永遠都能為設計加分，然過去我對此作品著墨頗深，重新再撰寫一遍，當然也給了自己不同的感受，只能說我下筆或許更成熟了，因為多年後再看看自己的作品，許許多多的地方，觀點會發現與以往不同。

在上一篇中我提到了樓梯下的櫃體設計，製作感覺是與上篇相同，其實過程大不同，前篇是以鐵作一一製訂而成，此做法卻以木作一個個的把樓階展現出來，並製作了門片，一樣的我們不喜歡呆板的櫃體設計，仍能希望收納與樓梯歸為一體，但創造出不同的功能。

所以它不是格子，而是符合不同需求的收納空間，無論是開門式或是抽拉式的，經過整合的設計就會讓整體看起來非常協調與自然。

屋主需要一個吧台能與自然光相互的接觸，此設計中我改以弧形的設計，讓屋內看起來不會有太多的彎彎角角，簡單的吧台自然的陽光，一台咖啡機，就是一個輕鬆自在的下午時間。

Show me your demons / 內心有鬼

是黃立行再度回國後，所再創作的新專輯，我的工作很簡單，就是唱片給音樂，導演給概念，我來規劃場景，其實這首歌的意念很簡單卻也很負面，就是人心內在存在的多重性格，當時與導演討論時，就提到一本卡夫卡的文學作品，一樣的卡夫卡這人生前不得志，一直到死後作品才受認同，所以他的作品多負面且有深藏的壓力與時代背景。

所以我很自然的設定卡夫卡就成為整個場景的主背景，由於這首歌並不正面，紅色血淋淋的用色，也是代表人內心最為多重的壓抑與不快，當時我們運用了最新引進的科技，把黃立行分成很多個，甚至只有上半身及下半身，重複的他卻做重複不同的事，當然一支大斧頭把他整個人一分為二（如果這支拍攝時空是在現在，可能用的特效會更為精進吧！），代表人格的徹底剝離。所以黃立行幾乎整首歌都是不斷的吶喊與不滿，為當時時下年輕人最真實的寫照吧！

這部音樂實驗性極強，在當時也不是主流音樂，傳唱的人不多，但在當時卻是引用最新的技巧拍攝，這倒是許多人不知，所以現在KTV裡除了這首歌的音樂外，幾乎沒有這個影片了，（當時我們拍攝就很怕成為禁片）。然這時期的我，是我美術工作的巔峰，之後就轉往大陸發展，回國後就開始了室內設計的工作，此片等於是我人生的分界點。

說在前頭：

ZiZi是個大美女，老公是個運動型的大帥哥，郎才女貌用在他們身上最適合不過了，他們是在無名時期發現我的文章及作品的，我必須說人有時一碰面就是一種"親緣"的感覺，其實公司當時有必須收丈量跟平面設計費的規則，但一見如故的親切感，這些關於費用的事，我就不想再多提了！

再寫一次這個作品，就好像"海角七號"的馬拉桑說的話：「千年傳統、全新感受！」，小驕傲一下，我仍覺得這個作品很耐看，但說實話，純白的北歐式空間保養其實不太容易，通常在這方面我會先了解屋主對家的使用習慣再去判斷要不要做這樣的設計！

故事開始：

對於樓梯扶手的設計，我存在兩極的標準，要就是十分精緻複雜，不然就是極力簡化到最簡單的線條，但唯一一點我非常執著的是，我當然知道樓梯下是可以很好完成收納空間的一個最佳位置，但笨笨的收納櫃加上蠢蠢的門片，說真的毫無設計可言，所以我創造了這幾何圖形的收納空間，並且與樓梯做結合，自然不複雜。

從夾層看客廳，是我十分堅持的一個空間概念，我不希望坐在沙發上仍被夾層壓迫而感到不自在，任何一個屋子都一樣，必須挑高採光才容易引入，而挑高當然也能讓小坪數空間更感覺寬闊，尤其在人的頭頂上。

我最常被問起的是：「你在廣告及MV時期到底是幹什麼的？那是什麼樣的工作？」，我必須說實話這確實是一個不太好回答的工作，我常跟人說"不是人幹的工作"，但確實很好玩，過去的影片要求精準，必須要有圖面腳本，更要有很精緻造型及場景，每一項安排都要步步到位，我必須說實話，台灣現在在這方面的作業徹底的退步，不如以前的光景。可能微電影崛起的原因，也可能是台灣製作工業的斷層，我們的電影工業已經落後一大截，但我非常慶幸我走過台灣廣告及音樂產業最全盛的時期，那給我很好的基礎與實力，基本功的到位，沒有過去就沒有今天的我。

當時流行電影上映前與廣告結合做產品的促銷，這支20秒的思樂冰廣告就是這樣的策略，美術設計管的是場景，比方男主角在古墓的場景就是我親手搭建，如何營造與電影影片結合不衝突的場景，那是一個思考的課題，我必須思考如何把場景弄的像古墓且營造出那樣的氛圍，且必須在很短的時間製作完全。我運用了多片的高密度保麗龍，設計出場景動線，並依腳本的需要找出適合的道具，並指揮工作人員一一搭建起來，為了營造粗糙感與石洞的感覺，我運用了火烤的技巧，把保麗龍燒出斑剝的效果，當基礎架構完成後，再請噴畫師把保麗龍上色，利用了火柱及現場光源的營造，就成了古墓的感覺。

然後會出現很多類似像沙漠裡的沙，這些沙就必須請助手前往海灘把沙一一挖回片場，讓人可執行拍攝，而尾端有出現木乃伊的手擊出牆面，當然不是真牆，卻又必須是牆的感覺，於是我教導人員利用石膏調和水，在水份未完全蒸發前趕緊進行拍攝，臨時演員必須用手不斷撞擊多次後，選擇導演最喜歡的效果進行剪接影片。

如果有看到類似看到蟲的雕刻體打開後商品跑出來，那真的是拜我在復興所學的雕刻技巧，我利用了石膏一一包覆在保麗龍上，待硬化後，我依自己的設計圖拿起雕刻刀，一一的刻劃出形體，然後用油畫及壓克力顏面上色，創造出石頭感覺，才有辦法提供拍攝作業。

以上這就是美術指導的工作，環節作業十分辛苦，常常忙碌到無法睡覺，但每一個場景都是不同的挑戰與經驗，這就是美術工作不為人知的一面，當然不同廣告有不同需求，通常不會有重複的狀況，所以技術層級都不一樣，那時的網路不發達，能獲取的知識及電腦應用更是有限，唯一讓技術不斷精進的就是前輩的經驗及自己不斷的摸索，那時台灣的廣告及MV市場是最辛苦，卻也是最輝煌的一刻，但現在的台灣市場這些技術與人都不斷的流失，是十分可惜的一件事，所以台灣再加油吧！希望能把過往的純粹找回來！

故事源起：

說起這個屋主，全家的人都很Nice，這在我們這個人防人的時代裡是非常難能可貴的，畢竟一般屋主一開始接觸時都會開啟"防衛機制"，深怕會被多賺一分或在不明情狀況下被設計師忽悠了，對於我們很認真想做設計的設計師而言，其實內在多少或許有點受傷，因為要解除防衛系統，是要花很多的精力與時間，而且還不能得到完全的互信。

在有互信基礎下的專案執行，往往獲得設計最完整，也會是最圓滿的，再說一句實在話，更可能是最物超所值，所謂的"物超所值"就是最好的售後服務與心靈價值。專案遠在竹北，但只要是小小的問題我們都很願意從台北開車下去一一解決，這個東西在合約或估價上看不到，很多很重要的東西其實是在無形中產生，做一個案子交一個朋友，而不是把案子看成是一種交易，路歸路則橋歸橋，從此不往來，就算這個設計裝修很便宜又如何？因為往後都不是那麼一回事了。

對於這樣的設計，我們故意用很衝突的設計概念，我們把電視櫃用很時尚的亮面噴漆處理，卻把櫃體做出陳舊感，原因是屋主希望能保持在他年紀上的回憶，不希望很多東西感覺太新，但家中有孩子又希望留點新的創意給孩子，於是我們就把設計定調為新舊融合。

所以裝飾上可以看到很明亮的顏色，又可以看到很沉穩的家具，我們用了不同的深淺做交替，恰如其分的去做分配，且不用生冷及白色的牆面顏色，讓它帶入溫暖的感覺，

沙發的套組，色系多元，牆上的裝飾牆完全呼應了電視牆的味道，也融入一點木板的質感，讓兩者很衝突的材質就這麼的銜接在一起，是一種創新，也是一種大膽的創意，我們希望表現出不同，而自然光的引入，當然替這空間加分不少。

一個家庭的美夢，卻在一場意外後，幸福不再那麼完整：

不是每一個設計的背後都讓人開心的，有些是"親戚群設計師"會來指點設計，耳根軟的設計自然就十分主觀，好設計也就變壞設計了，但我這設計跟前面提的無關。說真的設計師除了房內的大小事，對於其他的狀況是無助的，這個設計說實話絕對不是特別突出的作品，但是在公司在與屋主討論後，開始認真執行的作品，但完全後沒多久，卻有了一件十分讓人感傷的故事，而這個故事很容易發生在你我他。

一場天外橫禍：

屋主工作是位在地段非常好的"蚵仔煎"店家的三代祖傳，生意非常的好，但這個店的核心人物，屋主的岳母在一次騎機車的路上，被不名的騎士追撞，當下急救無效。當場變成了植物人。而在事故現場沒有任何的監視器，所以無從得知肇事者的蹤影，屋主深信我的無名或許有些影像力，所以轉貼發文，希望我能把這事件傳播出去，但最終沒辦法找到此人，其母成為植物人，而將終其一生，或許設計師能完成一個家，但卻不能成就一個家，這就是設計師的極限。

不否認我當時大膽用色，而這個色系確實也成為我將來發展其他作品的依據，比方在家飾上，天空元素用了有花色的材質及幾何的圖案，當時這棟大樓高只有3米6，建商卻極力推銷可以做夾層，我極力阻止屋主這想法，一來違法，但建商卻不會負任何責任，當然大家都做，為何這個屋主不可以做？可是我們也可以反推，為什麼大家要做你就必須跟著做，夾層的阻隔利用相當有限在3米6的夾層睡覺，我不覺得會很舒適，加上越多的阻隔就減少自然光的演進。於是屋主接受我的想法，改以在法定範圍內，只做收納空間，其實3米6高度更可帶來極加舒適感吧！

除了簡單的幾何設計，不忽略收納的重要性，櫃體仍是十分重要的收納，在適合的空間製作實用的櫃體是第一要務，這是室內設計的核心價值。當然一改過往沙發必須要要布料材質或皮質材料，用了好清理的絨布帶點亮銀的布質，期望改變一點與過往設計不同的調調，當然在茶几上我不再選擇單色玻璃，而改以有花的圖騰的玻璃材質面，不讓空間看起來單調，電視牆的部份，用了自己繪製的幾何圖來強化電視牆的豐富性，並可隨時更換圖樣。

我想很多人對澳門其實已經不陌生，它的金碧輝煌的設計概念，延續了當時葡萄牙的全盛時期光景，建築及室內設計當然也引領全亞洲，說起澳門就與博奕脫離不了關係，而我初對澳門的觀點就好像進入一個夢幻的世界，似乎與現今的社會現實沒有太大關聯，從這個類似古羅馬的雕像就可以看出一二，所營造的歡樂氣氛，似乎可以讓人短期忘記工作上的困擾吧！

然澳門的空間設計，藝術及工藝含量卻相當高，而且多元與多變，主軸明顯，建材與技術的應用更不用說，說是亞洲娛樂事業體的頂尖，卻也不為過！

類似文藝復興時期的藝術與裝飾線板，在再的都保存著歐洲全盛時期帝國主義的風華絕代，壁畫與雕刻都屬上乘之作，我想這點在澳門是無從挑剔的，我們所走過的每一處都充滿著貴族氣息與文化特質，這是在威尼斯酒店裡的任何一處都能見到。

對於酒店內我們只能用精雕細琢來形容，處處像似工藝品與代表每個時間的文化與藝術，（弧線的曲體造型，光影的設計及燈飾的配件，都是頂級的設計），而多數都可以在澳門酒店裡探知。

然最先進的光雕技術，我們當然也能在威尼斯酒店看到，這是他們每年的聖誕新年前的重頭戲，融合了葡式建築特色來搭配最新的光雕技術，大概也只有娛樂事業能這麼的重金打造吧！

光雕的設計說明在我過去的一篇文章裡我曾經撰寫過：（請點選以下連結）